Un son droit est une note tenue, stable, sans vibrato, sans variation volontaire.

On parle de son filé lorsque l’on cherche à maintenir la note dans une continuité parfaite du début à la fin.

L’objectif n’est pas de jouer fort.

L’objectif est de jouer régulier.

Le travail des sons filés permet de développer :

• la stabilité du souffle

• la constance de la pression

• l’équilibre de l’embouchure

• la précision de l’intonation

• la relation au temps

Sans cette base, tout le reste devient fragile.

Pourquoi commencer par les sons filés ?

Parce que le son au saxophone est un phénomène continu.

Si la continuité n’est pas maîtrisée :

• les attaques deviennent dures

• les nuances sont instables

• l’intonation varie

• les harmoniques deviennent imprécises

Travailler les sons droits stabilise la colonne d’air.

C’est le fondement de tout travail sérieux du son au saxophone.

Exercice 1 : Sons filés sur une note médium

Choisissez une note confortable, par exemple sol ou la médium.

Tenez-la 12 secondes.

Recherchez :

• un souffle constant

• un volume stable

• aucune variation involontaire

• une fin de note contrôlée

Répétez sur différentes notes du registre médium.

Ne cherchez pas la puissance.
Cherchez la continuité.

Introduire les harmoniques

Une fois les sons filés stabilisés, vous pouvez approfondir avec les harmoniques.

Les harmoniques permettent de :

• renforcer la colonne d’air

• améliorer la projection

• unifier les registres

• stabiliser l’intonation

Le travail des harmoniques est un prolongement naturel des sons filés.

Principe du travail des harmoniques

Au saxophone, un même doigté peut produire plusieurs sons différents, appelés partiels.

On ne change pas les doigts.

On modifie :

• la vitesse de l’air

• la direction du souffle

• la position interne de la cavité buccale

Ce travail améliore profondément le son au saxophone.

Progression recommandée : du grave vers l’aigu

Commencez toujours par les notes graves.

Sib grave

Prenez le doigté du sib grave.

Produisez ensuite, sans changer les doigts :

• le sib médium

Revenez au grave lentement.

Si grave

• le si médium

Do grave

• le do médium

Recherchez la même stabilité.

Do# grave

• le do# médium

Le do# est souvent plus instable.

Il oblige à affiner la direction du souffle et la précision de l’air.

Objectif :

• même stabilité

• même continuité

• absence de tension

Ne forcez jamais.

Si l’harmonique ne sort pas (ici c’est la première harmonique qui est l’octave), réduisez la pression et ajustez la direction du souffle.

Vous pouvez penser « fuuuuuu »

En résumé

Pour améliorer son son au saxophone :

1. Stabilisez d’abord les sons droits.

2. Travaillez la continuité du souffle.

3. Introduisez progressivement les harmoniques.

4. Respectez la progression du sib au do # grave

Le son ne s’améliore pas par la complexité.

Il s’améliore par la régularité.

Nous verrons dans un autre article comment travailler les autres harmoniques. Il est important de bien stabiliser l’octave.

Après avoir fait la note grave puis l’octave en harmonique, vous pouvez faire le travail inverse : partir de l’harmonique pour aller vers la note grave comme suit :

• jouer un sib grave et tout en gardant le même doigté, sortir l’octave (comme si c’était un sib médium)
• puis dans un 2ème temps, partez du sib médium en terme de hauteur (tout en gardant le doigté du sib grave) et revenez sur le sib grave. Le passage se fait sans attaquer et à la blanche. On vise ici la continuité dans le souffle comme si c’était la même note

Pour aller plus loin

Cet article complète celui consacré au son saxophone instable.
Si vous souhaitez approfondir ce travail dans un cadre structuré, découvrez mes cours de saxophone à Paris, centrés sur le souffle, la stabilité et l’improvisation.

N’hésitez pas à me faire part de vos difficultés dans les commentaires

Frédérique Bourgoin
Pédagogie du Son Habité